Fem dagar i mars vant Kishida Drama Award i 2005, og samme år mottok Okada den japanske Yokohama Award for Art and Cultural Encouragement. Okada er spesielt kjent for sin bruk av hyper-realistisk japansk dagligtale og sine unike koreografier. Verker av Toshiki Okada inkluderer: On the Harmful Effects of Marihuana (2003), Air-Conditioner (2004), The End of Toil (2005), Freetime (2008) og Hot Pepper, Air Conditioner, and the Farewell Speech (2009).

Okadas særegne stil kjennetegnes av måten han bruker et fortettet og fragmentert språk hentet fra dagligtalen til unge japanere – et språk som kan være både vagt og usammenhengende. I tillegg har han et karakteristisk fysisk scenespråk og en tendens til å la enkeltroller spilles av flere skuespillere som dessuten kommenterer både rollen og seg selv.

Blant hans nyeste arbeider er The Sonic Life of A Giant Tortoise (2011) og We Are the Undamaged Others (2010). I 2007 ga han ut dobbeltromanen the end of the special time we were allowed, der den ene delen er en bearbeidelse av Fem dagar i mars.

Hjemmesiden til chelfitsch finner du her.

—

Oslo Internasjonale Teater presenterer en iscenesatt lesning av Toshiki Okadas Fem dagar i mars - for første gang i norsk oversettelse – i samarbeid med Det Norske Teatret den 14.-16. juni 2012.

Foto: precog

I 2008 var han artist in residence hos the Royal Court Theatre i London. Både hamlet er død og Helden (2006) er oversatt til engelsk. Sistnevnte ble vist på hotINK-festivalen i 2007 med tittelen Superheroes.

Det er liten tvil om at Palmetshofer er østerrisk teaters mest spennende, nye stemme akkurat nå, og stykkene hans spilles ved blant annet Schauspielhaus Wien, Schaubühne Berlin, Theater an der Ruhr Mühlheim og Schauspielhaus Dresden. Andre stykker inkluderer Das Ende kommt schon noch (2008), faust hat hunger und verschluckt sich an einer grete (2009) og Körpergewicht. 17% (2009).

—

Oslo Internasjonale Teater presenterer en iscenesatt lesning av Ewald Palmetshofers hamlet ist tot. keine schwerkraft - for første gang i norsk oversettelse – i samarbeid med Det Norske Teatret den 6/6, 7/6 og 13/6 2012.

Foto: Ruth Deibl / Nordiska Aps

Steppenwolf Theatre Company har produsert minst syv av Norris’ stykker, blant andre Purple Heart (2002) og We All Went Down to Amsterdam (2003). Sistnevnte beskrives som en “hilarious, dark comedy about the futility of trying to connect”, en beskrivelse som også kan sies å gjelde flere av stykkene til Norris.

I 2008 ble Norris tildelt en Pulitzer-pris for Clybourne Park. For samme stykke har han også fått en Olivier Award i kategorien “Best New Play” i 2011. I 2009 mottok han The Steinberg Playwright Award. Pulitzer-juryen omtale Clybourne Park slik:

“ a powerful work whose memorable characters speak in witty and perceptive ways to America’s sometimes toxic struggle with race and class consciousness.” (her)

Clybourne Park er inspirert av Lorraine Hansberrys stykke A Raisin in the Sun (1959), som i sin tur har tittelen fra et dikt av Langston Hughes. Les mer om stykket på wikipedia.

Mer om Norris på hjemmesiden til Steppenwolf: Bruce Norris

–

Oslo Internasjonale Teater presenterer en iscenesatt lesning av Bruce Norris’ Clybourne Park - for første gang i norsk oversettelse – i samarbeid med Det Norske Teatret den 31/5, 1/6 og 2/6 2012.

Foto: Nordiska Aps

Blant hennes andre stykker finnes Trickster (2007) og Floor 44 (2008) (begge produsert på teatret Young Vic i London), Canton Kitty (Globe Theatre, 2008), og Hot (Oval House Theatre, 2008). Hun har også skrevet film-manus, og ble lagt merke til for den ennå urealiserte Necropolis (2008).

Hun har vært tilknyttet Tricycle Theatre, som er kjent som en viktig arena for sosialt og politisk engasjert teater. Der skrev hun stykket How To Look Good In Power (2010) til deres serie om Women, Power & Politics. Du kan lese mer om teatret her.

—

Oslo Internasjonale Teater presenterer en iscenesatt lesning av Lydia Adetunjis Fixer - for første gang i norsk oversettelse – i samarbeid med Det Norske Teatret den 23., 24. og 25. mai 2012.

Foto: Knight Hall Agency

Med The Diamond Stars vant hun UNESCOs internasjonale dramatikkonkurranse i 2010. Juryen skrev blant annet:

“Strong, dense dialogues and finely-defined, complex protagonists characterise the twelve scenes. The story is believable and extremely well researched. A play that is set in the harsh reality of every-day life still leaves space for poetic moments. This play, whose quality of language is superb, will certainly be met with enthusiasm by any director or actor.” (Mer info her)

Hun har blitt lagt merke til for den teaterteoretiske boken Focalizing Bodies: Visual Narratology in the Post-Dramatic Theatre, som du kan lese mer om her.

Blant hennes andre stykker finnes Smoking and Other Crimes (2008) og DayDream House (2010, med Sanja Mitrović)

Les mer på bloggen til Maya: http://mayavandenheuvel.blogspot.com/
Her kan du lese om Het Beloofde Feest: http://hetbeloofdefeest.nl/

–

Oslo Internasjonale Teater presenterer en iscenesatt lesning av Maya van den Heuvel-Arads The Diamond Stars - for første gang i norsk oversettelse – i samarbeid med Det Norske Teatret den 15. og 16. mai 2012. Maya van den Heuvel-Arad deltar på en samtale fra scenekanten etter lesningen 15. mai.

Foto: Privat

2. mars kl. 19:00: Cafeteatret / Nordic Black Theatre
Adresse: Hollendergata 8, 0190 Oslo
Cafeteatret / Nordic Black Theatres hjemmeside finner du her.
Kart finner du her.
Billetter finner du her.

5. mars kl. 19.00: Litteraturhuset
Adresse: Wergelandsveien 29, 0167 Oslo
Litteraturhusets hjemmeside finner du her.
Kart finner du her.
Billetter finner du her.

6. mars kl. 19.00: Black Box
Adresse: Marstrandgata 8, 0566 Oslo
Black Box sin hjemmeside finner du her.
Kart finner du her.
Billetter finner du her.

7. mars kl. 14.00 (matiné): Det Norske Teatret
Adresse:  Kristian IVs gt 8, 0164 Oslo
Det Norske Teatrets hjemmeside finner du her.
Kart finner du her.
Billetter finner du her.

8. mars kl. 19.00: Torshovteatret 
Adresse: Soria Moria, Vogts gate 64, 0477 Oslo
Torshovteatrets hjemmside finner du her, og informasjon om White Rabbit, Red Rabbit på Torshov her.
Kart finner du her.
Billetter finner du her.

10. mars kl. 19.00: Det Andre Teatret
Adresse: Ivan Bjørndalsgate 9, 0472 Oslo
Det Andre Teatrets hjemmeside finner du her.
Kart finner du her.
Billetter finner du her.

Mer informasjon om White Rabbit, Red Rabbit finner du her.

Kate Pendry
Kate Pendry er en britiskfødt skuespiller, performancekunstner og dramatiker, bosatt i Norge siden 1995. Hun har markert seg med konfronterende arbeider, med et personlig og politisk innhold. Pendry har laget verker som Sex in the Warzone, Tales From A Wicked Child og The Wall of Fame and Shame. Hun er også programleder i radiOrakel. I 2009 ble hun nominert til Ibsenprisen for stykket Pornography som ble spilt på Det åpne teater. Året etter ble hun tildelt Ibsenprisen for stykket Erasmus Tyrannus Rex.

Kate spiller på Cafeteatret 2. mars kl. 19.00
Billetter: www.billettportalen.no

Mohammad Mirzazadeh
Mohammad Mirzazadeh er forteller og sanger med Iransk bakgrunn bosatt i Oslo.  Han har opptrådt på blant annet Litteraturhuset, Cafeteatret og Riksscenen så vel som med Riksteatret, og produserer konserter og forestillinger for både barn og voksne. Han har også deltatt på konserter utenlands, blant annet konserten Mørkestan i Dushanbe i Tadsjikistan i 2010. Han jobber også som festivalkoordinator for den årlige Oslo International Rumi Festival.

Mohammad spiller på Litteraturhuset 5. mars kl. 19.00
Billetter: www.billettportalen.no

Iram Haq
Iram Haq er en norsk skuespiller, filmskaper og sanger. Haq er utdannet som Art Director fra Westerdals reklameskole. I filmen Import/Eksport fra 2005 spilte hun hovedrollen som Jasmin. Haq hadde også rollen som Fatima Silmandar i NRK-serien Borettslaget, og har spilt i både Berlinerpoplene og i Varg Veum-filmen Falne engler. Hennes kortfilm Trofast  ble plukket ut til filmfestivalen i Venezia som eneste norske bidrag i 2004. Haq hadde også regi på kortfilmen Skylappjenta. Filmen har vunnet både internasjonale og nasjonale priser og var plukket ut til Sundance film festival 2010. Haq er oppvokst på Stovner og er fremdeles bosatt i Oslo.

Iram spiller på Black Box 6. mars kl. 19.00
Billetter: www.billettservice.no

Sarah Ramin Osmundsen
Sarah Ramin Osmundsen er sanger, skuespiller og Spoken Word poet fra Martinique/Norge. Hun opptrer alene som solo artist, så vel som i band og ensembler. Hun har erfaring som skuespiller fra Nordic Black Theatre, Dramatikkens hus, Oslo Nye teater og Det Norske Teater, der hun var med i forestillingen Ulovleg Norsk basert på Maria Amelies historie. Hun ble norgesmester i poesislam i 2011.

Sarah spiller på Det Norske Teatret 7. mars kl. 14.00 (matiné)
Billetter: www.detnorsketeatret.no

Mariann Hole
Mariann Hole er utdannet ved skuespillerlinjen ved Kunsthøgskolen i Oslo 2004–07 og Nordisk institutt for scene og studio (NISS) 2000–03. Hun debuterte som Ophelia i Hamlet ved Riksteatret. Ansatt ved Nationaltheatret siden 2008 der hun blant annet har spilt Petra Stockmann i En folkefiende, Aljosja i Brødrene Karamasov og den kvinnelige tittelrollen i Romeo og Julie. Del av den kunstneriske ledelsen ved Torshovteatret – Komilab fra høsten 2010-12. Våren 2012 er hun aktuell i Jåtåkdag – komilab nr.6 og Håndtering i Spokane – komilab nr.7. Film i utvalg: Import/Eksport, Målet, Vendepunktet og 8 – 1. Diverse roller i Radioteatret.

Mariann spiller på Torshovteatret 8. mars kl. 19.00
Billetter: www.billettportalen.no

Mats Eldøen
Mats Eldøen er en norsk skuespiller fra Molde. Han er utdannet ved Romerike folkehøgskole, og har arbeidet for blant annet Oslo Nye Teater og Teater Joker. Eldøen er flere ganger norgesmester i teatersport og paneldeltaker i satireprogrammet Desken på NRK3. Han har spilt i filmer som Marias menn, Fritt vilt II, Fatso og Max Manus der han spilte Edvard Tallaksen. Mats er assosiert kunstnerisk leder ved Det Andre Teatret.

Mats spiller på Det Andre Teatret 10. mars kl. 19.00
Billetter: www.detandreteatret.no

Les mer om White Rabbit, Red Rabbit her.

Nassim Soleimanpour is a multi disciplinary artist born in December 1981 in Tehran, Iran. He is the Artistic Director of Shiraz Theatre Company (STC). He has his BA in Set Design, Performing Arts at University of Tehran. As a writer, he has won prestigious theatre awards such as Edinburgh Arches Award and Toronto SummerWorks and Guardian Best Topic Award. Besides, he has been nominated for other awards such as Brighton Fringe and Total Theatre Award. He taught computer aided set design at University of Tehran, and his plays have been performed in different cities and countries such as: New York, Toronto, Edinburgh, Bytom etc. He is the Director of International Affairs for Fadjr Theater Festival which is the most important theatre happening in Iran.

Oslo Internasjonale Teater presenterer White Rabbit, Red Rabbit av Nassim Soleimanpour 2. – 10. mars 2012 ved seks forskjellige scener i Oslo. les mer her.

Foto: Payam Hesami

White Rabbit, Red Rabbit
av Nassim Soleimanpour

A play about death, freedom and bunnies

Seks kvelder, seks scener, seks utøvere

Hvem trekker i trådene i ditt liv? Hvem later du som du er? Selv om han er milevis unna i Iran kontrollerer dramatiker Nassim Soleimanpour alt som skjer i teaterrommet. Et hemmelig brev til verden, et sett med instrukser og en skuespiller som ikke kjenner teksten – dette er elementene i en forestilling som utfordrer vårt syn på valgfrihet, og hvor også publikum blir brikker i et spill.

Forestill deg at du er 29 og ikke kan forlate landet du bor i. Gjennom White Rabbit, Red Rabbit har den unge dramatikeren Nassim Soleimanpour funnet en måte å allikevel kommunisere med verden på, som samtidig vekker internasjonal oppsikt. Det prisvinnende stykket ble hyllet av kritikere og publikum da det hadde premiere under Edinburgh-festivalen i fjor sommer. Nå kommer stykket til Norge for første gang.

Stykket er også et web-fenomen:
På bloggen http://whiterabbitredrabbit.blogspot.com/ samles erfaringer og tilbakemeldinger fra alle de stedene i verden stykket har blitt spilt, i et gradvis voksende nettverk av utøvere og publikummere. Hvis du har sett stykket kan du sende inn dine tanker og tilbakemeldinger til: nassim.sn (a) gmail.com 

Oslo Internasjonale Teater presenterer White Rabbit, Red Rabbit i et unikt samarbeid med seks forskjellige scener i Oslo. Forestillingen spilles over seks kvelder i mars, med en ny skuespiller hver kveld. Spilles på engelsk.

Spilleplan – mars 2012:

2. mars kl. 19:00: Cafeteatret / Nordic Black Theatre – Kate Pendry
5. mars kl. 19.00: Litteraturhuset – Mohammad Mirzazadeh 
6. mars kl. 19.00: Black Box – Ida Løken (tok over for Iram Haq pga. sykdom)
7. mars kl. 14.00 (matiné): Det Norske Teatret – Sarah Ramin Osmundsen
8. mars kl. 19.00: Torshovteatret – Mariann Hole
10. mars kl. 19.00: Det Andre Teatret – Mats Eldøen

Les mer om Nassim Soleimanpour her.

Les mer om utøverne her.
For adresser og kart klikk her.

I samarbeid med Cafeteatret & Nordic Black Theatre, Black Box Teater, Det Norske Teatret, Torshovteatret & Nationaltheatret og Det Andre Teatret, samt Volcano, Necessary Angel og Wolfgang Hoffmann. Støttet av Norsk Kulturråd, Fritt Ord og Bydel Sagene.

Kunstnerisk ledelse OIT: Philip Thorne og Øystein U. Brager
Kreativ konsulent: Marie Ulsberg
Regiassistent: Espen Dahl Hjort
Foto: Tanja Steen
Grafisk design: Anders Pedersen
Takk til: Kulturmeglerne, Ellen T. Linstad og Hvitnos

For pressebilder i jpeg klikk her.
For pressebilder i høyoppløselig format, kontakt oslointernasjonaleteater(a)gmail.com
Alle pressebilder skal krediteres med Foto: Tanja Steen

En iscenesatt lesning i samarbeid med Det Norske Teatret.

Når: Tirsdag 15. mai kl 19.30 og onsdag 16. mai kl 19.30
Hvor: Scene 3 ved Det Norske Teatret
Billettpris:  200,- (rabatter tilgjengelig)
Billetter kjøpes via Det Norske Teatret

På utsiden av en skyskraper henger Seifu og Amadu, to flyktninger fra Sierra Leone. De har en jobb å gjøre, og har blitt enige om å ikke nevne deres felles fortid; det er verken tiden eller stedet for et oppgjør. Mens de vasker vinduene følger de med på en annen og utilgjengelig verden av velstående forretningsfolk: “Hemmeligheten er å ikke se dem i øynene. Få dem til å tro at vi ikke kan se inn på dem.”

Stykket utforsker avstand og nærhet på mange nivåer – sosialt, økonomisk, politisk, geografisk -gjennom en sterk visuell metafor. Verden blir kanskje mindre, men noen avstander virker uoverstigelige. Og hvor lenge kan de holde fortiden på avstand?

Maya van den Heuvel-Arad er utdannet dramaturg og skriver både for scenen og tv. Hun har bakgrunn i Israel og base i Amsterdam. Med The Diamond Stars vant hun UNESCOs internasjonale dramatikkonkurranse i 2010. Juryen skrev blant annet:

“Strong, dense dialogues and finely-defined, complex protagonists characterise the twelve scenes. The story is believable and extremely well researched. A play that is set in the harsh reality of every-day life still leaves space for poetic moments. This play, whose quality of language is superb, will certainly be met with enthusiasm by any director or actor.”

Les mer om Maya van den Heuvel-Arad her.

Oversettelse: Unn C. Fyllingsnes
Regi: Øystein Ulsberg Brager og Philip Thorne
Medvirkende: Daniel Rodrigo Nilsen, Emil Rodrigo Jørgensen, Rune Løding, Nina Woxholtt & Øyvin Berven
Regiassistent: Espen Hjort
Dramaturg: Otto Homlung (DNT)

Maya van den Heuvel-Arad deltar på en samtale fra scenekanten etter lesningen 15. mai.